10 مستند دیدنی درباره ساخت فیلم ها که از خود فیلم ها مجذوب کننده تر شدند - وبلاگ چراغ روشن

به گزارش وبلاگ چراغ روشن، گاهی وقت ها جالب ترین اتفاقات مربوط به سینما، فرایند فیلمسازی و رخ دادهای پشت صحنه فیلم است. در این مطلب 10 مستند دیدنی درباره فیلمسازی لیست شده اند که هرکدام اتفاقات، حواشی و پشت صحنه های ساخت یک فیلم بخصوص را نشان می دهند.

فیلم های زیادی از ژانرهای متنوع وجود دارند که مخاطبان با آن ها به راحتی انس می گیرند، اما ارتباط مردم با ژانر مستند همچنان به روش های مجذوب نمایندهی در حال تکامل است. مستندها زمان زیادی را به عنوان یک سبک خاص سینمایی سپری نموده اند، اما به لطف رواج سرویس های استریم و سایر رسانه های مدرن، اکنون مستندهای اورجینال بیش از هر زمان دیگری در دسترس قرار دارند.

مستندها می توانند موضوعات بسیار متنوعی را شامل شوند، اما گاهی اوقات جالب ترین مطالب به طور خاص به هنر سینما، فیلمسازی و پشت صحنه ها مربوط می گردد که فراوری یک یا چند فیلم را زیر ذره بین می گیرند.

مستندهایی با تمرکز مستقیم بر سینما بعلاوه می توانند بینش روشنگرانه ای در خصوص بعضی از مجهول ترین کارگردانان و استعدادهای این صنعت پر مخاطب ارائه دهند. حتی مواردی وجود دارد که مستندهای فیلم محور بیشتر از فیلم هایی که برای تجزیه و تحلیل طراحی شده اند، مورد توجه قرار می گیرند.

10. مستند قلب های تاریکی (Hearts Of Darkness) نشان می دهد که ساخت یک فیلم به تنهایی می تواند مانند تجربه حضور در جنگ باشد

اکنون آخرالزمان (Apocalypse, Now) یک قطعه سینمایی کلاسیک و یکی از فیلم های مهم فرانسیس فورد کاپولا و قطعا پر چالش ترین ساخته او است. قلب های تاریکی ماهیت ویرانگر نگرش کمال گرایانه کاپولا را توضیح می دهد و به اینکه چگونه این کارگردان فیلم را به طور کامل با بودجه خود می سازد و زمان بندی فیلم برداری آن را طولانی می نماید، نگاهی می اندازد.

این مستند یک نگاه صادقانه و سرسختانه به کاپولا آن هم در حالی است که در اوج ساخت فیلمی پر زحمت واقع شده است و این موضوع را باورنکردنی تر می نماید که اکنون آخرالزمان در واقع یک فیلم خوب است و نه فقط یک قصیده درهم و برهم درباره غرور.

9. مستند تلماسه خودوروفسکی (Jodorowskys Dune) نگاهی زیبا به فرایند ساخت فیلم دارد

نحوه ارائه ، بخش مهمی در یک مستند است، با وجود اینکه فیلم تلماسه جودوروفسکی رویکردی بسیار ساده دارد، اما همچنان یک فیلم روشنگر است، آن هم فقط به علت جاه طلبی فراوان در منظره نمایش داده شده. جودوروفسکی فیلمساز خارق العاده ای است، اما تنها چند فیلم ساخته است.

این مستند به جزئیات برنامه های گسترده و باشکوه او برای زنده کردن تلماسه فرانک هربرت قبل از اقتباس سینمایی دیوید لینچ می پردازد. این مستند مملو از افراد پرشور و هنر فراوری خیره نماینده است که عادلانه رویای جسورانه جودوروفسکی را به تصویر می کشد.

8. مستند گمشده در مانچا (Lost in La Mancha) تری گیلیام را به دن کیشوت فیلم خودش تبدیل می نماید

تری گیلیام یکی از مجذوب نماینده ترین فیلم سازان این نسل است و حتی فیلم های ناموفقش باز هم تصاویری به یاد ماندنی و ایده های جسورانه به نمایش می گذارند. مانند پروژه پر شور گیلیام به نام مردی که دن کیشوت را کشت (The Man Who Killed Don Quixote).

گمشده در مانچا ادای احترامی درخشان به خلاقیت و فداکاری هنر گیلیام است که به زیبایی کارگردانی عجیب و غریب او را به عنوان شخصیت دن کیشوتی خودش کنار هم قرار می دهد. زیباتر از آن این است که این مستند یک دنباله به نام او خواب غول ها را می بیند (He Dreams of Giants) هم دارد، که کوشش فراوان گیلیام برای ساخت فیلمش را نشان می دهد.

7. مستند با چنگ و دندان (Full Tilt Boogie) فرایند خلاقیت های رودریگز و تارانتینو را آنالیز می نماید

رابرت رودریگز و کوئنتین تارانتینو دو فیلمساز مطلع و شایسته به شمار می فرایند که سبک الهام بخش خود را در اولین فیلم هایشان به کار می برند. در فیلم از گرگ و میش تا سحر (From Dusk ‘Till Dawn) این دو برای به تصویر کشیدن یک اثر جنایی غیر متعارف و ترکیبی ترسناک با خون آشام ها در کنار هم قرار می گیرند.

مستند با چنگ و دندان در هر مرحله جهت رودریگز و تارانتینو را دنبال می نماید در حالی که تمام مراحل فراوری فیلم با دقت در دوربین ثبت می گردد. انرژی فراوان تمام کسانی که با آن ها مصاحبه می گردد بسیار جالب است و مستند به اختلاف هایی می پردازد که در طول فراوری به وجود می آیند و تنها جنبه پر زرق و برق فراوری فیلم را به تصویر نمی کشند.

6. مستند قلمرو رویاها و دیوانگی (The Kingdom Of Dreams & Madness) هایائو میازاکی را رمزگشایی می نماید

انیمیشن در دهه گذشته راه فوق العاده ای طی نموده است و استودیوهای خاصی مانند استودیو جیبلی به طور مداوم فیلم های جادویی و تاثیرگذار فراوری نموده اند. افراد زیادی برای سرپا نگه داشتن شاهکارهای استودیو جیبلی کوشش می نمایند، اما هایائو میازاکی به علت نگرش دقیق و غیر متعارفش به انیمیشن و فیلمسازی، علاوه بر ادعاهای مکرر بازنشستگی، به شخصیتی افسانه ای تبدیل شده است.

مستند قلمرو رویاها و دیوانگی، میازاکی را به شکلی دلپذیر زیر ذره بین قرار می دهد و درون او را برجسته می نماید. این مستند نگاهی زیبا نه تنها به نحوه عملکرد استودیو جیبلی، بلکه ارادت میازاکی به این صنعت است.

5. مستند برداشت آخر (Final Cut) نگاهی به مسائل و حواشی فیلم دروازه بهشت (Heavens Gate) می اندازد

مایکل چیمینو با فیلم شکارچی گوزن (The Deer Hunter) توانست نظر مخاطبان و منتقدان را به خود جلب کند، اما فیلم بعدی او، دروازه بهشت، یکی از عجیب ترین فاجعه های هالیوود است. به نظر می رسید که سبک کارگردانی سختگیرانه چیمینو همراه با فیلم برداری های مجدد، بودجه بزرگ و نگاه منفی مطبوعات، دروازه بهشت را حتی قبل از اکران نابود نموده بود.

معروفیت فیلم در سال های اخیر تا حدودی تغییر نموده است و مستند برداشت آخر با نام کامل برداشت آخر؛ خلق یا نابودی دروازه بهشت (Final Cut: The Making And Unmaking Of Heavens Gate) این پدیده منحصر به فرد را آنالیز می نماید. جالب ترین چیز در خصوص این مستند مجذوب نماینده این است که برای شبکه TLC تهیه شده است.

4. مستند سبُک سواران، گاوهای خشمگین (Easy Riders, Raging Bulls) مهم ترین دوران سینما را ارج می نهد

صنعت سینما همچنان به پیشروی خود ادامه می دهد، اما داشتن درک و شناخت از گذشته و فیلم های بزرگی که به شکل گیری این صنعت یاری نموده اند، لازم است. سبُکسواران، گاوهای خشمگین یک مستند محصول 2003 است که به آنالیز دوره محوری دهه 1960 و 1970 در هالیوود می پردازد، جایی که فیلم های آمریکایی مانند پدرخوانده (The Godfather)، محله چینی ها (چاینا تاون)، آرواره ها (Jaws)، جنگ ستارگان (Star Wars)، راننده تاکسی (Taxi Driver) و کهن الگوهای نو تثبیت شده اند.

سبُکسواران، گاوهای خشمگین دقیقا از هیچ راز تازه ای پرده برنمی دارد که هواداران فیلم از قبل ندانند، اما همچنان نگاهی پرشور به دوران نمادین سینما است.

3. مستند ساخت درخشش (Making The Shining) نگاهی نادر به فرآیند خلاقانه ساخت فیلم به وسیله استنلی کوبریک دارد

مستند ساخت درخشش با تنها 35 دقیقه، کوتاه ترین مستندی است که در این مطلب نام برده شده است، اما می تواند اطلاعات یک فیلم داستانی را در مدت زمان کم خود منتقل کند. استنلی کوبریک به علت رویکرد خاص خود در فیلمسازی بدنام است و او کسی نیست که نگاهی سطحی به سبک خود داشته باشد یا فیلم های خود را در مصاحبه ها تجزیه و تحلیل کند.

ویویان کوبریک، دختر استنلی، این امتیاز منحصر به فرد را به دست آورد تا کار پدرش را در زمان ساخت فیلم درخشش (The Shining) مستند کند. ساخت درخشش، نگاهی عمیق و شخصی به یکی از مجهول ترین کارگردانان سینما است.

2. مستند وزن رویاها (Burden Of Dreams) ثابت می نماید که اشتیاق و اراده می تواند منجر به تحقق رویاها گردد

ورنر هرتسوک از آن دسته فیلمسازهایی است که احساس زیادی را وارد فیلم هایش می نماید و به همین علت است که آن ها اغلب به شیوه ای عاطفی قابل لمس هستند. مستند وزن رویاها به کارگردانی لس بلنک جزئیات فراوری پر دردسر فیلم فریتزکارالدو (Fitzcarraldo) محصول 1982 به کارگردانی هرتسوک را نشان می دهد.

دشمنی هرتسوک با کلاوس کینسکی به خوبی مستند شده است، اما وزن رویاها نگاه بسیار عمیق تری به تنش آن ها ارائه می نماید. مانند قلب های تاریکی، وزن رویاها هم به عنوان یک اثر که سینما را ارج می نهد بسیار عالی است، زیرا علیرغم تمام این خشم و خصومت ها، هرتسوک و تیمش فراوری را به خاتمه می رسانند.

1. مستند برترین فیلم افتضاح (Best Worst Movie) عشق و علاقه به فیلم ناموفق ترول 2 (Troll 2) را نشان می دهد

تعدادی از فیلم ها با تبدیل شدن به فیلم های کلاسیک کالت در دسته آثار هرچه بدتر، بهتر، بعد از مدت های طولانی مورد توجه قرار می گیرند. این فیلم ها می توانند جامعه ای بعید را پشت سر خود بسازند و این همان چیزی است که مستند برترین فیلم افتضاح درباره آن حرف می زند.

این مستند حول محور فیلم ترول 2 است، اما به جای نگاهی به فراوری این فیلم کم هزینه، بر روی هواداری و عشق به چیزهای عجیب و غریب و ترسناک تمرکز دارد. برترین فیلم افتضاح برای برجسته کردن قدرت سینما و اینکه چگونه یک چیز احمقانه همچنان می تواند تماشاگران را جذب نموده و خلاقیت را القا کند، بسیار خوب عمل می نماید.

منبع: cbr